Mode vintage : un été dans les années 1960

Les années 1960, aussi dites sixties, sont à la fois une période de rupture et de continuité en matière de mode. Les icônes américaines telles que Jackie Kennedy et Audrey Hepburn ont perpétué les silhouettes élégantes de la fin des années 1950, tandis que des créateurs disruptifs, dont la célèbre Mary Quant, ont popularisé des pièces révolutionnaires comme la mini-jupe. Le « Swinging London » (expression désignant la vitalité culturelle de Londres dans les années 1960, qui valorisait la modernité et l’hédonisme), mené par des personnalités telles que les Beatles et Twiggy, a donné lieu à une flopée de looks ludiques et modernes. Le design des vêtements s’est peu à peu inspiré du Pop Art et plus tard, l'hédonisme et la mode hippie se sont imposés dans les années 1960-1970.

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Un article sur la mode des années 1960, en particulier sur la mode estivale, ne saurait être complet sans mentionner l'effet de la « mini ». Largement considérée comme ayant été inventée par la « reine des années 60 » Mary Quant, puis reprise par André Courrèges, cette jupe largement raccourcie a certainement fait froncer quelques sourcils lors de son lancement par Quant en 1964. Cependant, grâce aux mannequins britanniques emblématiques Jean Shrimpton et Twiggy, la tendance s'est rapidement répandue dans le monde entier.

Grâce à des créateurs tels qu'Yves Saint Laurent, la tendance de la mini-jupe a monté d’un cran, et à l'été 1966, elle était partout. Avec son esprit moderniste, Saint Laurent (directeur de la création de Dior à seulement vingt et un ans) a révolutionné la haute couture dans les années 1960, associant l'art et la mode dans des collections célèbres telles que la collection Mondrian de 1965.

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La mini se prête également très bien au look « Mod » développé par Courrèges, qui reprend l'esprit des « modernistes » du Swinging London et fait passer leur style de la rue aux podiums. Abandonnant ses premières créations conservatrices sous Balenciaga, Courrèges a adopté des motifs géométriques audacieux sur des vêtements en PVC aux couleurs vives, développant ainsi sa marque de fabrique, un style dit « space-age » et futuriste. C'est également Courrèges qui a popularisé les fameuses bottes plates blanches et les emblématiques lunettes anti-insectes des années 1960.

Et la couture du « space-age » n’a pas été la seule à utiliser des couleurs audacieuses et des motifs encore plus innovants. Pour les hommes comme pour les femmes, l'influence des images Pop d'Andy Warhol et des peintures Op art de Bridget Riley est visible à travers les imprimés et les motifs de nombreux créateurs de l'époque. Les sixties étaient une époque empreinte de dynamisme : aucun été ne se passait sans le port des robes, jupes, hauts et chemises aux motifs géométriques brillants et aux couleurs psychédéliques.

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Et pour compléter le look des sixties, quoi de mieux qu’une paire de grosses lunettes de soleil en plastique surdimensionnées ? Cette décennie, qui a notamment connu le premier alunissage, a été marquée par un intérêt accru pour le progrès scientifique et un penchant pour les fantaisies spatiales, inspirant les maisons de haute couture à concevant des accessoires, et notamment des lunettes de style astronaute en acétate épais.

En accord avec le style ludique et pop déjà présent, ces accessoires de lunettes flashy se sont parfaitement intégrés aux tenues de l’époque, allant jusqu’à apparaître sur le nez des célébrité, des premières dames et des membres de la royauté, avant de faire le tour des plages.

Le look des sixties, emblématique et immédiatement reconnaissable, continue d’inspirer les générations actuelles et d’alimenter la demande pour les vêtements vintage et de seconde main. Un plus pour la garde-robe et l’environnement ! 

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